Akt I: Das Ende (und der Anfang)

Endlich ist die Zeit gekommen, die Blüten zu suchen:
 jetzt den Frühling zwischen den Hügeln zu begrüßen!
Aus dem Noh-Stück 西行桜 (Saigyos Kirschbaum) von Zeami

Die Mailänder Designwoche 2024 ist offiziell eröffnet!

Der Frühling ist da, und die Blüten des Designs blühen hier in Mailand. Während wir unter den Bögen der Porta Nuova zu unseren ersten Veranstaltungen in der Via Durini schreiten, liegt ein schwindelerregendes Gefühl in der Luft. Die letzten Vorbereitungen und Anpassungen in letzter Minute haben diese Straßen in den letzten Tagen in Atem gehalten. Räume wurden umgestaltet, Teile wurden verschoben und wieder verschoben, Bauklebeband wurde angebracht und wieder entfernt.

Doch all das ist nun vorbei. Die Zeit der Vorbereitung ist vorbei - und die Zeit des Feierns beginnt!

Unter den vielen hell leuchtenden Sternen in dieser Woche freuen wir uns besonders über mehrere Marken der Haworth-Gruppe*, die alle in der Via Durini oder ganz in der Nähe zu finden sind.

Wir können es kaum erwarten zu sehen, was Cassina, Cappellini, Poltrona Frau, Zanotta und Janus et Cie im Schilde führen... aber bevor wir Sie ins Designviertel führen, verraten wir Ihnen, worauf wir diese Woche achten!

Wenn wir von "Trends" sprechen, was meinen wir dann? Wonach halten wir Ausschau?

Liz Teh ist Space Design Director bei Haworth International - und als die Designerin hinter den Haworth Showrooms ist sie immer auf der Suche nach neuen Trends. Für Liz ist ein Trend etwas Ganzes - etwas, das über einzelne Stücke oder Farben hinausgeht.

Ich interessiere mich immer mehr für Installationen als für Möbelstücke", sagt Liz. Es geht um die Erfahrung - das Thema, das sie erforschen. Dabei kann es um Materialität, Nachhaltigkeit, Langlebigkeit von Materialien gehen.

Wir suchen nach dem Zeitlosen, das aus neuen Blickwinkeln betrachtet wird, nach dem Beständigen, das mit unorthodoxen Einsichten untersucht wird. Es geht um Stil, der Bestand hat, im Gegensatz zu Mode, die flüchtig ist. Nichts ist so wenig nachhaltig und so umweltfeindlich wie flüchtige Mode. (Wie Oscar Wilde sagte, ist Mode lediglich eine Form der Hässlichkeit, die so unerträglich ist, dass wir gezwungen sind, sie alle sechs Monate zu ändern!)

Wie es der Zufall will, tauchte das Thema der Zeitlosigkeit in unserem ersten Interview auf der Mailänder Designwoche wieder auf.

Wir trafen uns mit Linde Freya Tangelder, der lebhaften Designerin hinter destroyers / builders. Linde hat mit Cassina an mehreren Projekten zusammengearbeitet - darunter Wax, Stone, Light, eine Leuchte, die die plastischen Eigenschaften von Wachs und die konkreten Eigenschaften von Stein vereint.

Lindes Designansatz balanciert geschickt zwischen Zerstörung und Kreation. Sie macht sich die dynamische Kraft der Dekonstruktion und die der Natur innewohnende Einzigartigkeit zu eigen. Ihr Ansatz ist ein Erbe des Brutalismus - aber, vielleicht unerwartet, ist er warm, menschlich und einladend. Sie verwendet natürliche Materialien, die das Dauerhafte beschwören, auch wenn sie für intime menschliche Räume entwirft, die von Natur aus vergänglich sind. Sie strebt nach zeitlosem Design, das aus jeder Epoche stammen könnte.

Wir können es kaum erwarten, mehr von unserer Zeit mit Linde zu berichten. Und vergessen Sie nicht, morgen für Akt II wieder vorbeizuschauen, wenn wir von Henning Figge hören, wie neue Ideen die Arbeitswelt verändern. Außerdem werden wir mit Claudia Zanfi einen GEHEIMEN GARTEN erkunden.

*(Haworth ist die Gründungsmarke der Haworth-Gruppe, zu der wir mit Stolz sagen können, dass zu ihr die größten Marken und kultigsten Produkte der Welt gehören.)